2005年,3月。
    顺天府城南郊外。
    明湖影视基地,三号摄影棚。
    孙玉婷怀里抱着个文件夹,站在李谦的导演椅后面,和他一起看着监视器中的画面,而在她和李谦的身边不远处,是多达十几台的电脑,正在收集和初步处理各种数据。
    《阿凡达》的拍摄,除了少部分室内戏之外,整部电影有超过80%的画面,是要采用绿幕拍摄的,而且也同样有超过80%的人物表演镜头,是通过当下这种数据收集的方式,将演员的表情、表演收集起来,最终通过后期制作来完成。
    说句简单点儿的,如果按照学院派的观点来看,这部电影跟所谓“表演艺术”,真的已经是关系不大了,它更多的是体现一种“技术”。
    而考虑到这部电影所需要用到的技术虽然已经基本成型,但是还缺少必要的相关拍摄制作经验与磨合,所以,李谦甚至为这部电影制定了长达十个月的漫长的拍摄周期,和更是长达一年的后期制作时间。
    几乎每一秒钟都是在大把的烧钱。
    坦白说,如果导演不是李谦,孙玉婷对这部投资高达五亿华元的电影,基本上不会有任何的信心尽管在明湖文化的一众导演之中,孙玉婷已经算是比较现代派,对于各种电影科技的运用也是最有好感的那一个了。
    但即便是她,从最初参与前期筹备,到现在电影正式开拍,心里仍有一个疑问是驱之不去的这样一部剧情简单的“外星风光片”真的制作出来,会好看吗?所谓的3d,真的能吸引到影迷买单吗?真的能像李谦所形容的那样,在电影制作这个行业,开辟一个新的纪元、开创一个新的时代吗?
    她相信李谦,相信他的才华,相信他的能力,相信他的眼光,如果是随便换了另外一部电影,她毫不犹豫地相信李谦一定有能力把它拍好,拍文艺片,他能拍到令人五体投地,拍商业片,他能做到全球大卖。
    甚至哪怕是拍一部烧脑洞的小众片子,她都毫不怀疑李谦能拍得异常好!
    但是……新技术,3d,五亿投资,简单的电影内容和老套的主题……中外混杂的电影拍摄团队,和同样中外混杂甚至是以外籍演员为主的演员团队……就显得有点儿……
    当然,谁让那个人是李谦呢!
    尽管内心有着种种的犹疑、种种的担心,但李谦说要做,那就做。
    过去的这半年里,她跟在李谦身后,鞍前马后东奔西跑,作为剧组的副导演,和李谦最重要的助手,她几乎是一个人就分去了李谦一半的工作量。
    而事实上,尽管大学毕业至今才不过短短四年半到五年的时间,截止到目前作品也只有一部《还珠公主》第三部在身,但其实孙玉婷在业界的口碑、地位,在明湖文化内部这批签约导演中的排序,都不低,只要她愿意,其实她完全可以像鹿灵犀那样再拍个一两部电视剧积累经验,然后就尝试往电影方面转型有明湖文化兜底,有李谦的剧本兜底,这条路已经被好几个明湖文化的导演走过验证过了,几乎是可以百分之百保证成功的。
    但是,孙玉婷却在执导和制作完《还珠公主》第三部之后,毅然选择了回到李谦身边,继续做他的副导演,为他做一个跑腿的助手。
    她觉得自己还有很多东西想学。
    而现在,尽管对《阿凡达》这部电影的拍摄和制作,她内心颇多忧虑,但其实作为一个全程参与了3d拍摄技术的研发和这部电影前期筹备的电影人,孙玉婷自身对于这种全新的电影拍摄和制作方式,其实也是满怀兴趣的。
    她只是不像李谦那样对这种技术和这部电影有那么强大的信心。
    李谦忽然叫停了拍摄。
    连孙玉婷也不由得替他皱了皱眉头3d是项新技术,3d-imax拍摄,更是谁都不熟悉,所以,一切的拍摄都只能摸索着来,出问题实在是再正常不过了。
    截至到现在已经是开拍第三天,剧组拍摄现场包括工作人员包括演员,多达几十近百人在同时忙碌,但前两天下来,却只拍了六个最终被通过的简单镜头而且还不确定后期剪辑的时候是不是会被保留。
    之所以慢到这种令人发指的程度,主要还是技术使用不熟练。
    有了《黑客帝国》的拍摄经验,目前的这支明湖文化内最顶级的拍摄团队,对于怎么拍摄和制作绿幕电影,已经比较熟练,但是即便有了《黑客帝国》的一些经验,动作捕捉技术,仍然是有些手生。
    演员的动作捕捉技术,近几年一直都是好莱坞的拿手好戏,明湖文化不愿意从好莱坞买技术,更不愿意花高昂的费用请团队,就自己研发,并在《黑客帝国》里牛刀小试到现在,明湖文化手里的技术,在理论上甚至已经超过了好莱坞的顶级水准,但是体现在具体使用和拍摄的时候,却仍是有些难以尽如人意。
    但偏偏这是整部电影拍摄的重中之重。
    于是,剧组、团队、演员、导演,只能一遍遍的尝试,一点点的试验,去练习,去磨合,去掌握。
    说来好笑,饰演男主角的艾伦汤姆因为此前参与过两部好莱坞的相关电影拍摄,对动作捕捉的拍摄有一定的经验,在这个时候,居然能反过来给拍摄团队提供了不少经验和建议这恐怕是此前试镜的时候连李谦都没有想到的。
    不过由此也更能知道,中国当下的电影制作,仅仅只是就技术这一个方面,就比好莱坞落后了多少。
    对于电影来说,技术当然不是唯一的,但却是电影人放飞自己的想象力,拓展电影表现空间的必不可少的手段和底气。
    此前的特效制作,国内没人跟,明湖文化大笔砸钱,跟上了,目前已经拥有全球都可称顶级的特效制作能力,是国内那些后来跟风办起来的小作坊根本就没法相提并论的。现在的动作捕捉技术,国内依旧没人跟,明湖文化继续大笔砸钱自己搞技术,目前正在努力成为世界顶级。
    而未来的新的技术方向,李谦说,会是3d。
    如果他的预判最终被证明是正确的,如果《阿凡达》最终获得了成功,3d电影如李谦所预料的那样受到追捧,那么,明湖文化将会站在整个世界电影制作技术的最前沿,而目前正在参与这部《阿凡达》的拍摄和制作的这批人,包括自己这个副导演在内,都将成为全球第一批拥有3d电影拍摄和制作经验的人。
    李谦起身离开导演区,走向那批技术人员。
    孙玉婷跟了过去。
    自从电影开拍,她几乎每一次都是这样,无比努力地参与到这次的拍摄中去,试图尽最大可能的跟上李谦的步子,并尽快了解和掌握3d拍摄、动作捕捉拍摄等先进拍摄技术的拍摄方法与技巧。
    李谦过去跟技术人员交流了一阵,听得孙玉婷若有所思,紧接着,几个人又一起走到场地中央的绿幕前头,李谦,孙玉婷,以及几个技术人员一起,跟演员探讨起在刚才那个镜头中,演员的表演与经过捕捉和技术渲染之后最终出现的“阿凡达”的动作之间的误差。
    就这么一停,就这么一番探讨,就是十几分钟过去了。
    探讨完了,大家很快又各归其位,演员酝酿片刻,再次开拍。
    这一次还算顺利,艾伦汤姆比较令人满意地完成了几个指定的动作。喊了“咔”之后,李谦起身过去,跟现场的技术人员交流几句,又跟主摄影师傅学隆交流了一下,得到大家的一致认可,这才最终喊道:“这一条过了!”
    就是这么的繁琐。
    而事实上,现在剧组开拍了三天,拍的都是一些会在电影中出现的最简单、最基础的动作而已,出场拍摄的演员,目前也只有男主角艾伦汤姆和女主角米歇尔索尔达娜其实在孙玉婷看来,这段时间的拍摄甚至不应该叫做拍摄,应该算是剧组的磨合和实习期。
    这一次,哪怕连导演,都是需要实习一下才能上岗的。
    接下来的一个动作拍摄,需要马出场配合了熟悉电影拍摄的人都知道,电影拍摄中,有两种演员,是最让导演头痛的。一种是小孩,另一种是动物。
    剧组挑选的这匹马训练有素,可即便如此,还是由饲养员和骑手在一旁辅助拍摄事先讨论过这一类镜头的拍摄方案,最终李谦采用了孙玉婷的思路,在这里,只把马匹作为一个道具来使用,拍摄完成之后,通过后期制作直接把马匹的镜头全部刷掉,代换成潘多拉星球的“马”。
    这是一个让拍摄尽可能简单的拍摄计划。
    马很驯服,镜头也很简单,只是一个上马的动作而已,但是很可惜,镜头走过一遍之后,李谦喊了停,技术人员却冲他摇了摇头,然后跟他解释,“恐怕不行,虽然人物和马匹都会等比例进行一定放大,但后期的特效做出来,恐怕很难做到特别和谐,人物的动作幅度,和人、马的体型大小,很难做到完美。”
    李谦叉腰,一脸无奈。
    没办法,这条方案只能毙掉,这一次没等李谦说什么,孙玉婷直接拿起喇叭喊,“道具师,把13号道具搬上来!马可以牵走了。”
    于是马匹被牵走,几个道具师合力推着板车,把提前制作好的全绿色涂装的塑料道具拉了上来,按照傅学隆的要求,摆到了拍摄场地中间。
    这是一个根据演员艾伦汤姆的身形进行过适度修改,且经过精密计算,相对比较容易在后期整体替换成潘多拉星球的“马”的道具。
    这个道具是死的。
    所以事实上,在这样的一个镜头里,接下来还必须再通过动作捕捉的技术去拍摄一段马匹的相应动作,以便技术人员可以拿来用特效制作出可以替换进去的动作画面这个拍摄计划,比刚才要复杂了一点。不过,对于《阿凡达》这部电影的近两千个镜头来说,这只是最基础的难度而已。
    对于演员来说,这个镜头更简单。
    按照导演的要求,手往前伸一下,然后顺势上马但是这一次,李谦喊了“咔”之后,傅学隆却皱着眉头走过来。
    他说,需要再补一点光。
    对冲光。
    现如今的电影科技,后期几乎是万能的,什么都能修改,但对于一个牛逼的摄影师来说,后期的光调得再好,都不如现场拍摄时候调出来的光自然和优美尽管《阿凡达》几乎是一部全绿幕拍摄的电影,但傅学隆依然有着自己对作品的极高的要求。他不允许自己执掌的镜头出现光影的不合理和不讲究。
    摄影,拍的就是光。
    如果是刚才那匹他负责参与挑选的棕色马,马的毛色所形成的那点对演员的腿部的反光,在现场强烈的灯光下几乎微不可查,但现在,当这匹马变成了道具的绿色马,这种反光就变了。
    尽管还是几乎微不可查,而且经过后期的处理、替换之后,这个镜头中的背景、马和演员,几乎要被换个遍,就更是几乎完全无法察觉。
    但李谦想了想,过去又看了一遍刚才拍摄的镜头,还是点头同意了。
    从电影才刚刚开始筹备那时候开始,李谦就一直在强调的第一个要点就是:3d电影将来出现在大银幕上,要想效果好,光是一定要够的!
    3d电影,一旦画面的亮度、色彩饱满度不足,很容易就会造成视觉疲劳和观影效果下降此时拍摄中的这一点光影偏移,貌似无足轻重,也不会真的影响到电影的质量,但是既然拍,当然就要往尽善尽美了去拍。而现在注意一下,补一道光,总比后期处理出来的画面,还原度要更加的细腻。
    于是,傅学隆很快就指挥着灯光师临时负责增加一道光,这一耽误,又是几分钟的时间过去了随后,艾伦汤姆再一次重复这个无比简单的动作。
    等到眼看已经是下午五点多,孙玉婷还没在意,忽然的,拍完一个镜头之后,还没等孙玉婷过去调整下一个镜头,李谦就扭头跟她说了一句,“今天不错,今天已经拍了四个镜头了!”
    孙玉婷笑笑。
    这怕是有史以来最慢的电影拍摄进度了,但是,没错,整体的拍摄进度的确在逐渐一点点的加快之中大家都在进步。
    只有男主角艾伦汤姆有点可怜。
    怎么说也是能拿三百万美元片酬的好莱坞动作明星了,为了“李谦”的名头,最终被选中的他,需要付出长达十个月的拍摄周期要知道,普通的好莱坞电影,哪怕是大片、男主角,三四个月也已经足够了但进入剧组之后,却一直都在反反复复的拍摄一些最基础的动作来供导演练习。
    不过,看他的样子倒是没有丝毫的不满或者不耐烦。
    你可以说是他职业素养够高,既然签了片约就导演怎么说怎么来,也可以说,对于大导演李谦继《黑客帝国》之后的这部科幻大片,他充满期待。
    好莱坞的演员里,不要说超一线的那两位大咖,哪怕是一线和准一线,一听说《阿凡达》的拍摄,要以动作捕捉为主,真人表演镜头有限,就都纷纷婉言谢绝了,但对于目前刚刚一只脚迈入二线的艾伦汤姆来说,却肯定是个继续往上爬的好机会。
    …………
    大约六点半时,李谦宣布下午的拍摄结束,然后亲自走过去,用英语跟艾伦汤姆道了辛苦,艾伦汤姆耸肩,说:“导演决定一切。”
    李谦笑着拍了拍他的肩膀。
    …………
    片场总监路斌负责为每天结束拍摄之后的片场收拾首尾,但孙玉婷还是要盯着的,不然她有点不放心。
    那边的技术人员拷贝好了今天的拍摄资料,交给专门的工作人员带回明湖文化存档,今天下午参与了拍摄的两个演员都无需卸妆,于是很自在地带着各自的助理走出去,而几个没有拍摄计划的欧美演员这个时候也纷纷散去,李谦站在摄影棚里看了一会子,然后转身往外走。
    白玉京在门口捧着杯子,正一副若有所思的样子。
    李谦走过去,下意识地把她的杯子拿过来,也不在乎她是不是喝过,拧开盖子,喝了两小口,这才把杯子又还给她。
    两人并肩往外走。
    白玉京说:“感觉这个拍摄……”
    李谦说:“都跟你说了,你不用那么早来,你到五月再入组都来得及!你的戏,最后剪到成片里的动作捕捉镜头,很少,大量的都是室内戏。甚至你六月入组都来得及,够你在外头拍一部电视剧了。”
    白玉京被他说得很不高兴,“我提前过来看看嘛!”
    李谦听出了她的不满,扭头看看她,意识到自己疲惫之下没仔细考虑,说话惹人嫌了,就笑着摆摆手,说,“好!好!你想看就看!”
    但白玉京还是不太高兴,“五亿的大制作,居然只有我一个人拿到了重要角色,你不知道,压力很大的!”
    李谦笑起来,“你有什么压力!压力都在我这边呢!”